小可爱与

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今天B.Bang给大家介绍的拳击电影是第86届奥斯卡金像奖最佳纪录长片（提名），第29届圣丹斯电影节导演奖纪录片（扎克瑞·海因策林）【小可爱与拳击手】。豆瓣评分8.5。烂番茄新鲜度96%。
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IMBb评分7.4。
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导演扎克瑞·海因策林在2008年认识了筱原有司男（片名所指的拳击手）和筱原典子（片名所指的小可爱）这一对艺术家夫妇，开始拍摄的时候，扎克瑞只有24岁，这也是他的第一部记录长片。
该片整合了这对日本艺术家夫妇40多年的婚姻生活。重点围绕比丈夫小21岁的筱原典子在婚姻中对丈夫个性和缺点的包容，夫妻双方对爱的维护，以及女性自身的独立崛起摄制。因为有司男的艺术造诣和声望高于典子，典子一直被认为是有司男的助手。但同为艺术创作者的典子始终在追求独立创作，希望争取到自己画作被展出的机会。
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筱原有司男在60年代模仿美国行动绘画和波普艺术，领导了日本前卫艺术的发展。其通过在拳击手套上缠海绵、沾上颜料后在画布上随性打击出画作，表达了年轻人的反抗精神

《Cutie and the Boxer》是一部有生命力的紀錄片，導演Zachary Heinzerling在拍攝這部片時只是個二十四歲的年輕人，在聖丹斯憑著第一部長片獲得紀錄片的導演獎，而這部中譯名為《小可愛與牶擊手》的紀錄片同樣入選了奧斯卡最佳紀錄片的十五強之中。小可愛與拳擊手是一對共處接近四十年的夫妻，他們兩個都是旅美的日本藝術家，做藝術的人貧賤，但他們從彼此身上學習，從藝術之中提煉夫妻之道，生活雖然困苦，但他們依然做著自己的藝術。
這一對的夫婦是篠原有司男(Ushio Shinohara)與他的妻子Noriko(紀子)，他們的相遇是在紐約開始，紀子在初次見面時是個十九歲的藝術系學生，時值上世紀的六十年代。當時有司男已經是個四十歲的大叔，但愛又何需分年紀。當時有司男已經在美國薄有名氣，但有名氣不等於會發達。且看他們所居住的地方十分擠迫，還要為生活費張羅。藝術家面對生活也要向現實低頭，一遇到困境就要賤賣自己的作品，或許有些畫廊與博物館的買家都想擁有篠原的作品，但奈何又會因著某些原因而讓交易夢碎。篠原這一家雖然是有名氣

看到后来感触最深的是两人之间的关系。
两人之间互相的战争。一方的roar，另一方的endurance。这种斗争与共生的关系非常的美。
越来越觉得，人与人的关系，很多就是要靠日复一日的相处、磨合、斗争、支持。
与另一个人发展出这样的关系，是人生最美妙的体验之一吧。
最感动是cuttie最后说。如果我没有承受所承受的一切，就不会发现自我。也不会找到自己的力量。所以所有的一切我都愿意承受。
儿子很帅！！！

导演必定是收集了许多这一对夫妻的影像资料，对素材的熟悉度和剪辑功力可见一斑。也从侧面反应了两个日本人40多年间在纽约艺术圈的起落，和朋友圈的大概。
当然是偏爱Cutie的，作为女性，当她说出“我不是他的助手，我也要有自己的作品”，以及在丈夫自以为是的说“因为我是丈夫（她是我的女人）”时，几乎是毫不犹豫的反驳道“你太可怜了。”以及漫画中反出的女性在家中地位之低，生存处境之艰辛，时刻努力拜托丈夫的先知经验，在年过五旬后，还能坚持以最赤裸的画笔，描绘多年来与丈夫的苦辣酸甜

我喜欢纪录片，毕业不久，还很冲动任性的去拍了一次，花了近一年的时间，结果在剪辑的时候，差点被自己的粗心和不专业气死。现场声音太杂，太空。画面抖动，抓不住重点！
除去技术层面，最让我不能释怀的还是自己对艺术层面的把控。完全是对主人公每天生活的记录，看似全面了，却也没了重点，缺了聚焦。
记得有一次主人公问我，你每天都拍这些东西，问一样的问题，到底想记录什么？
是啊，我到底想记录什么呢？我心里清楚但又不太清楚。因为我好像每天都在拍自己想要的画面，但又好像没拍下能用的素材。
经过这次实践，我懂得了纪录片不好拍，尤其是表面看似平静，像细细流水般娓娓道来的纪录片更是考验导演的功力！
说了这么多废话，就是想给今天想聊的这部片子铺垫一下，《小可爱和拳击手》！
拳击手是片中男主人公的名称，他的职业并不是拳击手，之所以叫拳击手是因为他擅长以拳击的形式来作画。
小可爱是片中女主人公的名称，她的业余爱好同样是画画，在影片中，她创作了一本故事画集，而画集里女主人公的名称也叫小可爱。
年轻时

《小可爱与拳击手》：生活大于艺术
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